Digital Paintbook

Willkommen zur neuen Buchreihe Digital Paintbook! Das Digital Paintbook setzt fort, was 2011 mit der deutschen Ausgabe der Zeitschrift 2DArtist angefangen hat: Künstler aus der ganzen Welt zeigen in nachvollziehbaren Tutorials, interessanten Interviews, Portfolios und in einer abwechslungsreichen Galerie ihre freie oder projektbezogene Digitalkunst - von der Concept Art für Objekte, Räume und Landschaften, über Creature Design, Matte Painting bis hin zur digitalen Illustration und Malerei.

Dahinter steht auch die Idee, die eindrucksvolle Welt der digitalen Kunst in deutscher Sprache für eine breitere Zielgruppe zugänglich zu machen. Noch immer spielt sich ein Großteil dieser Kunst in englischsprachigen Büchern, Zeitschriften und Online-Foren ab und bleibt dadurch vor allem vielen Einsteigern verschlossen. Dabei ist diese Kunstform doch eigentlich so präsent: Fast täglich sehen wir digital erschaffene Welten und Bilder in Kinofilmen, Werbespots, auf Buchcovern und Verpackungen. Doch kaum jemand hinterfragt ihre Herkunft oder Entstehung. Das Digital Paintbook wirft einen Blick hinter die Kulissen, auf den unglaublichen Erfindungsgeist und die großartigen kreativen Fähigkeiten der Künstler, aber auch auf das notwendige, technische Handwerkszeug. Und so wird es mitunter manchen überraschen, dass die Talente hinter diesen Kunstwerken gar nicht aus den großen Instituten und Studios der amerikanischen Traumfabrik kommen, sondern hier bei uns, quasi "um die Ecke", wohnen und arbeiten.

Dieser erste Band, Volume 1, ist das beste Beispiel dafür: Vier der fünf Tutorials stammen von deutschen Künstlern. Tony Andreas Rudolph, Joachim Simon, Helge Balzer und Daniel Czaja haben in ihren jeweiligen Bereichen Matte Painting, Creature Design und Illustration Fuß gefasst und sind - wie auch ihr französischer Kollege und Tutorial-Autor David Revoy - international erfolgreich. Wie ein solcher Weg in die Digital-Art-Branche aussehen kann, verdeutlicht exemplarisch das Interview mit