Floating Gaps

"Alles bewegte sich und war unterwegs in Richtung Gegenwart."

9 - 20 Einleitung (Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, Margarit von Büren)23 - 31 Performance Performativ (Anna Schürch)35 - 41 Die »Damengöttinnen am Äquator« (Monika Dillier, Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, Lisa Stärkle)47 - 60 »There is no Style but Lifestyle« (Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, Alex Silber)67 - 74 Die Videowochen im Wenkenpark Riehen (Reinhard Manz)79 - 88 »The Amazing Decade« (Sabine Gebhardt Fink)95 - 98 Alles bewegt sich und war unterwegs in Richtung Gegenwart (Sabine Gebhardt Fink, Jochen Gerz)105 - 109 Eine Architektur aus Luft und Volumina (Sabine Gebhardt Fink, Wolf D. Prix)115 - 123 »Performance's only Life is in the Present« (Margarit von Büren)129 - 137 Fotografien früher Performance-Kunst (Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, Franz Mäder, Margarit von Büren)147 - 166 Bilderrepertoires zwischen sozialem Gedächtnis und Tradierung (Sigrid Schade, Silke Wenk)169 - 175 Der feministische Impetus (Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, René Pulfer)179 - 190 Performances für die Kamera als Medienkritik (Sigrid Adorf)195 - 200 Performance als mediale physische Herausforderung (Sabine Gebhardt Fink, Muda Mathis, Gilli und Diego Stampa)209 - 218 Tanzperformance in der Schweiz (Dorothea Rust)221 - 223 Performance-Kunst in Basel (Jean-Christophe Ammann, Sabine Gebhardt Fink)227 - 241 Von »Sonic Theater«, Magnetbändern und »Anarcho-Klängen« (Ruth Lang)247 - 261 Über »Gleichgewichte«, wandernde Klänge und veränderte Stimmungen (Edu Haubensak, Ruth Lang)267 - 284 John Cage, Glenn Branca, Charlemagne Palestine (Ruth Lang, Valerian Maly)

Fink, Sabine GebhardtSabine Gebhardt Fink ist Kunst- und Kulturwissenschaftlerin und Co-Leiterin des Studiengangs Master Fine Arts an der Hochschule Design und Kunst Luzern. Bis 2011 war sie Post-Doc und Dozentin an der Zürcher Hochschule der Künste und Dozentin für Gegenwartskunst an der Ruhr-Universität Bochum. Seit 2003 ist sie außerdem für die interdisziplinären Forschungsprojekte »Perform Space« und »The Situated Body« an der HGK Basel/ FHNW sowie für die SNF-Projekte »Ausstellungs-Displays«, »Das Verhältnis der Künste« und »Hermann Obrist« - im Netzwerk der Künste und Medien um 1900 des ICS ZHdK tätig. Sabine Gebhardt Fink ist Mitbegründerin des Performance Index Basel, sie kuratiert Ausstellungen und Veranstaltungen zu Schweizer KünstlerInnen und organisiert Symposien und wissenschaftliche Tagungen. Büren, Margarit vonMargarit von Büren ist Kulturtheoretikerin und Erwachsenenbildnerin und lebt in Luzern. Nach einer gestalterischen Ausbildung von 1996 bis 2000 war sie als Schulleiterin einer privaten Gestaltungs- und Kunstschule (Gestaltungsschule Material und Form in Luzern) tätig. Sie war zusätzlich Mitglied des Vorstandes (1994-2000) und arbeitete aktiv auf der operativen Ebene mit. Margarit von Büren schloss ein Studium im Studienbereich »Theorie der Gestaltung und Kunst« an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Zürich mit einer Diplomarbeit zum Thema »Feministische Körperkonzepte in der Kunst« ab. Im weiterführenden Studium und als Assistentin im Bereich Cultural & Gender Studies an der Zürcher Hochschule der Künste befasste sie sich mit Theoriekonzepten zu Performativität bei John L. Austin, Mieke Bal, Judith Butler, Sybille Krämer und Christoph Wulf. Seit 2006 ist Margarit von Büren Mitglied des Leitungs- und Organisationsteams «migma Performancetage» in Luzern. Seit April 2010 ist sie wissenschaftliche Mitarbeiterin im SNF/DORE Forschungsprojekt archiv performativ am ICS, ZHdK. Mathis, MudaMuda Mathis ist Künstlerin, sie lebt und arbeitet in

»Performances sind keine 'Werke', sondern Ereignisse. Das macht sie zu Problemkindern der Kunstgeschichte - und zeigt nicht zuletzt deren eng gesteckte Grenzen auf. Das Online-Projekt 'Performance Chronik Basel' geht da neue Wege. In einem soeben erschienenen Band stellen die AutorInnen dieses kollaborativen Netzwerks Ideen zur Archivierung des Flüchtigen vor und gehen gleich mit gutem Beispiel voran. In Anlehnung an die Methoden der 'Oral History' lassen sie in Zeitzeugeninterviews, Fotodokumenten und Videostill ein detailliertes Bild der Basler Performance-Szene von 1968 bis Mitte der Achtziger entstehen, das zugleich exemplarisch die Möglichkeiten einer kritischen Geschichtsschreibung der Performance aufzeigt.« artline